Miu Miu在巴黎耶纳宫举办了2025春夏系列时装秀。这场大秀则成为了Miu Miu一个跨风格的新起点,意在探讨品牌与开创性女性艺术家及电影制作人之间的文化交流。
过去,Prada女士一直都致力于将自己实验性的想法落地,如最火的《Miu Miu女人的故事》。如今,Prada女士希望审视品牌与开创性女性艺术家和电影人之间13年来的文化对话。在这场秀上,Prada女士展开了她的讨论。
在秀上,Prada女士邀请艺术家Goshka Macuga打造了装置《盐貌似糖》(Salt Looks Like Sugar),秀场被模拟成报纸印刷厂,不锈钢板包裹着整个空间,一份名为《失真时报》(The Truthless Times)刊物,悬挂在观众头顶的旋转传送带上,座位上也放着一份。
报纸上印有数个二维码,每个都链接到不同的文本。而秀场上播放的叙事短片讲述了这些报纸的制作过程。但更为深层次是希望通过这些装置剖析和解读“真相概念”,与观众探讨数字时代关于真相、错误/冗余信息和操纵的议题,强调当代现实中信息泛滥的特点和信息对人的塑造。
如果说2024秋冬系列提出了一种跨越生活经验的全景式服装语汇,那么Miu Miu 2025春夏系列则进一步探索了青年时期这个绝对“真实”的时期。在学会成年人的掩饰之前,每个人都诚实地面对自己,面对自己的理想。在过度刺激和信息泛滥时代,简洁的服装或许可以提供清晰和精准,成为性格的真实框架。
伴随着传送带运转的声响,大秀拉开了帷幕。白色棉质连衣裙是一个起点。Prada女士从“婴儿期”的衣橱中汲取灵感,展现形式和功能上都很纯粹的单品。这些未经雕琢的着装姿态从根本上改变了经典单品,仿佛被再次发现全新用途。棉质紧胸衬衣式连衣裙被拉长、打褶后包裹身体,形式发生了变化,从功能性衣物变成了具有欺骗性魅力的服饰。毛衣化身裹身上衣,衬衫扭曲变形,它们以错误的方式穿着,从而寻找新的状态。
秀场上,元素在冲动感中被移植和组合。至此,事物开始变得不同,服装的位移改变了用途,继而改变了真相。元素在不同单品之间转换,看似尼龙的单品其实是丝绸,搭配经典单品则与之形成鲜明对比,强调了对常态的操纵。此外,秀场上新的元素强调了作为其自身的Miu Miu美学,如那些曾经被认为是Miu Miu制服,正在一次次塑造中逐步确立,如今已然Miu Miu。
在模特选择上,Miu Miu继续构建其多元且强势个体的世界,让真正的“人物”诠释其服装,本次时装的模特来自各个创意领域,她们是Charlotte Cardin、Alexa Chung、Willem Dafoe、Cara Delevingne、Noen Eubanks、Amelia Gray、Sunday Rose Kidman-Urban、Lena Mantler、MINNIE、Little Simz、Eliot Sumner及Hilary Swank。曾经她们习惯于呈现另一种想象中的现实,而在这里,她们展现了自己的真实。