爱马仕参展米兰设计周

爱马仕于2026年米兰设计周期间正式呈现全新家居系列，以一场融合建筑结构、材质实验与工艺叙事的沉浸式空间，延展品牌在家居领域的当代表达。

本次展陈由爱马仕家居世界艺术总监Charlotte Macaux Perelman与Alexis Fabry共同构思，以三十根饰以木质几何图案的矩形立柱构建空间装置，高低错落排列，形成类似建筑廊道的流动路径。观者穿行其间，仿佛在线条、体块与材质之间进行一场缓慢漫步，空间本身成为叙事的一部分。

全新家居系列以“材质对话与物件叙事”为核心逻辑展开，延续品牌长期以来对工艺与材料本体的关注。金属在锻打中呈现柔韧质感，皮革通过镶嵌工艺形成富有节奏的结构语言，织物与大理石则在细密工艺中呈现出层次丰富的视觉张力。

展陈空间以“旅人行走”为叙事线索，廊道中的几何体块被转化为基础结构元素，呈现出类似建筑原型的秩序感。石膏与山毛榉木构成的平行六面体被反复排列与重组，形成类似城市肌理的视觉节奏。在这一框架下，家居物件不再只是功能载体，而成为空间叙事的延伸：织物以拼布与刺绣构成色彩层次，金属器皿以锤击与镀钯工艺呈现微光质感，皮革收纳盒则通过几何嵌饰形成类似乐谱般的视觉韵律。

本次发布中，“Palladion d’Hermès”系列是其中的重要组成部分。本系列以锤纹镀钯金属为基础，并结合皮革、马鬃与木质元素，延续对古典守护意象的当代转译。花瓶以黑色马鬃与皮革护套包裹金属瓶体，使刚性结构呈现出柔化边界；水壶则通过决明木手柄与金属壶身的无缝嵌接，强调手工锤锻与旋压工艺的连续性；置物盘以护盾与胸甲为隐喻，将金属锤击纹理与皮革系带结合，强化器物的结构象征性；CASAQUE花瓶则以马术赛服为原型，通过几何皮革护套包覆金属圆柱，使器物呈现出“穿着结构”的视觉效果。

与此同时，由英国设计师Edward Barber与Jay Osgerby设计的“Stadium d’Hermès”餐桌，以8字形轮廓呼应马术与赛道意象，桌面采用Carrara与VerdeAlpi大理石镶嵌，在冷暖石材之间形成对比关系，同时通过类似皮革边缘处理的镶边工艺弱化石材的厚重感。桌腿以细长结构承载双色几何装饰，使整体视觉呈现出类似障碍赛跳杆的运动隐喻。

收纳与小型家具系统推出PIANO收纳盒，以皮革镶嵌工艺为核心，将Chamkila、Chagrin与Epsom三种皮革拼接于木质盒体之上，使盒盖呈现类似钢琴键盘的矩形节奏关系；CONFETTIS置物篮则通过镂空Epsom皮革与嵌饰结构，使点线元素构成隐约的H形标识，在轻盈结构中维持视觉秩序。

织物部分延续品牌在羊绒与亚麻领域的工艺探索，羊绒与亚麻薄毯通过蓝、红、绿、赭等拼布色块展开结构，其中针脚不仅承担连接功能，也构成视觉线索，使品牌字母以隐性方式嵌入织物表面。CLAMP&DYE薄毯通过防浸染工艺形成层层渗透的色彩关系，使图案呈现出近似染色过程本身的时间性；HLETTER薄毯借助韩国传统bojagi拼布工艺，将亚麻薄纱与羊绒通过密集针脚连接，使“H”标识以极低可见度隐于结构之中；SANGLESSELLIER薄毯则引入马术织带语汇，通过罗纹边与流苏结构构建张力边界；AVENTURE薄毯则以渐变染色与长流苏处理，使织物呈现出从明亮到柔和的色彩消散过程，强化时间与光线的流动感。