6月24日,周大福于上海举办“东方霓裳 Chinese Couture”高级珠宝系列发布展览,以珠宝为媒介,演绎中华衣冠体系跨越千年的文化叙事。
继去年推出首个以中华文化为灵感的高级珠宝系列“和美东方 Timeless Harmony“之后,本年度品牌进一步聚焦中国传统服饰体系中的核心意象——丝线、纽绳、绦带、盘扣与云肩,将其转化为全新高级珠宝语言,并与典藏黄金臻品及珍稀宝石共同呈现,构筑一场兼具文化厚度与艺术表达的展览体验。
本次展览在上海呈现,围绕“东方衣冠”的文化母题展开叙事。作为全球文化与商业交汇之地,上海为该系列提供了跨文化对话的语境。“东方霓裳”试图在中国工艺与国际审美之间建立连接,将藏于衣冠结构与针线逻辑中的东方美学,转译为可被当代理解与收藏的珠宝语言。

本系列由周大福高级珠宝创意总监刘孝鹏(Nicholas Lieou)领衔设计,刘孝鹏出生于香港,曾在英美学习与工作,其多元文化背景与国际珠宝设计经验,使其形成融合东西方的设计视角。他以“以简驭繁”为核心设计理念,通过对结构与比例的精细把控,为高级珠宝注入当代审美气质。
展览现场以沉浸式空间叙事展开,将华夏服饰体系中的典型元素转译为空间语言,盘扣、云肩、纽绳等结构意象被抽象为装置、光影与材质的组合关系,使观众在行进过程中逐步进入由“衣冠逻辑”构建的视觉路径。
展览以“映翠”单元开篇,通过翡翠天然色阶与肌理的延展,构建空间叙事起点。翡翠作为中国文化中重要的精神象征,其天然渐变与矿物结构被转化为展陈语言,以色彩层叠与光影渗透呈现时间沉积感。

随后展开的“盘扣”展区,以手工金线结构再现衣襟扣合的逻辑关系。作品以一颗宝石为核心支点,通过两道金质弧线的结构闭合,呈现传统盘扣“环结相扣”的造物智慧,将功能性结构转化为珠宝的装饰语言。

“行云”展区则以云肩意象为灵感,通过流动的空间装置与弧形结构营造轻盈感受,作品以极简线条构建视觉秩序,在留白与流动之间呈现东方写意精神。

“纽绳”与“锦结”展区则回溯丝与绳作为服饰文明起点的结构逻辑,从结绳记事到织线成衣,呈现材料与工艺的演化路径。作品通过立体回旋结构与金属编织工艺,呈现力量与柔韧并存的视觉表达,其中黄金、钻石与珍珠等材质在结构中形成多重层次。

除展览外,周大福还以“霓裳之艺 极致之心”为主题举办跨界论坛。论坛由周大福高级珠宝总经理余培(Catherine Yu)主持,高级珠宝创意总监刘孝鹏,与摄影师冯海、建筑师庄子玉及服装设计师陈雅忆共同参与,围绕东方美学的当代表达与跨文化创作路径展开讨论。
刘孝鹏系统阐释“东方霓裳”系列如何从千年衣冠中提炼盘扣、丝绳等元素,以珠宝语言完成文化转译。冯海、庄子玉、陈雅忆分别以“等待”、“消隐”、“材质的极致”回应各自领域的极致追求。 面对“全球语境下如何表达中国之美”的命题,四位跨文化创作者一致认为:中国之美不在符号挪用,而在叙事方式、情感联结与当代转化。一场跨界共振,让极致之心与霓裳之美在对话中交相辉映。

晚间举行的品牌晚宴与高级珠宝发布秀同期举行,周大福珠宝集团副主席郑志雯、董事总经理黄绍基,以及全球品牌代言人杨洋等嘉宾出席现场。活动以“线”为视觉母题展开表演叙事,通过舞者肢体与光影的互动,构建从单一线条到整体结构的动态转化过程。随后呈现的高级珠宝走秀环节中,周大福高级珠宝系列与新锐设计师品牌YAYI联袂呈现作品,通过服装与珠宝的协同表达,强化东方美学在当代语境中的整体性叙事。

随着展览在上海浦江之畔启幕,“东方霓裳 Chinese Couture”进一步延展了周大福高级珠宝以中国文化为核心的创作路径。通过衣冠体系的结构重释与珠宝语言的当代表达,品牌试图在全球语境中建立一种具有连续性与辨识度的东方审美表达方式。