Baccarat巴卡拉水晶艺术沉浸式体验展于上海张园揭幕

法国奢华生活方式品牌 Baccarat 巴卡拉，已于上海张园正式揭幕“光耀奇境”巴卡拉水晶艺术沉浸式体验展。

展览以品牌标志性的Zénith天顶系列为核心，以光为引，贯穿逾260年的匠艺传承与当代艺术创想。于水晶折射的万千光影间，呈献一场跨越时光的艺术巡礼，邀观者循光而行，领略法式生活艺术的隽永风华。

早在19世纪初，品牌便率先探索水晶与光的交融之道，成为法国首间为枝形吊灯研制各类部件的工坊。历经时代更迭，Zénith天顶系列凭借百合花装饰、箭形水晶棱柱、精巧铃铛及八角形水晶珠链等经典元素，形成独树一帜的美学语言。

循着光的指引步入展览，沿阶梯徐徐铺展的“光之秘境”映入眼帘。不同尺寸的天顶系列枝形吊灯错落悬置，层叠交织的水晶垂饰映射出流转光华。拾级而上，光影随空间层层延伸，仿若步入一座由水晶构筑的恢宏殿堂，在经典的秩序与韵律之间，感受巴卡拉历久弥新的艺术风范。

这份恢宏气度的背后，是对精湛匠艺近乎严苛的恪守。一盏拥有84个灯头的天顶系列枝形吊灯，便由逾3300件水晶部件精密构筑。每一部件皆出自巴卡拉工坊匠人之手，历经塑形、切割、打磨与组装等繁复工序，方能成就作品结构与光影之间的精妙平衡。

一个多世纪以来，天顶系列在保有鲜明艺术身份的同时，始终以开放姿态迎接来自不同文化与创作领域的崭新视角。巴卡拉携手世界各地艺术家与设计师，为天顶系列注入多元艺术视角，持续拓展水晶艺术的表达边界。

本次展览循着品牌与艺术家的合作历程，呈现天顶系列跨越时代的创意演变。Philippe Starck以全黑色水晶重新演绎天顶系列，颠覆水晶向来以通透纯净示人的传统形象，他的 Flou, je te vois flou天顶朦胧枝形吊灯作品，再次颠覆性地将透明、粉红色和雾面水晶与磨砂装饰相融合；Louise Campbell将不完美之美引入天顶系列的经典设计；Jaime Hayon将其Faunacrystopolis水晶动物之都中的缤纷色彩与奇幻想象注入天顶系列；梁志天 (Steve Leung) 从19世纪巴卡拉典藏纹样与中国瓷器艺术中汲取灵感，首度将水晶与瓷器融于同一作品。

这场跨越时代的艺术对话，延续至当代更具实验精神的创作实践。艺术家哈里·努里耶夫(Harry Nuriev) 将钢笔、珠宝、瓶盖等寻常物件融入经典天顶枝形吊灯，以出人意料的材质并置，消弭艺术与日常之间的固有界限。熟悉的生活物件由此获得全新的审美意涵，亦赋予经典水晶作品更为开放的诠释空间。

循光而行，展览最终抵达由法国马赛艺术家Emmanuelle Luciani为巴卡拉创作的《Crystal Crypt》，将巴卡拉的系列作品转化为既不属于过去、亦不属于未来的艺术品，同时构筑出一个奇幻宇宙：精灵般的使者穿行其间，引领人们重新发现一门近乎失传、如今仅有少数工匠仍掌握其精髓的古老技艺。

在这个宇宙中，Haute Cristallerie 系列艺术杰作焕发出别样神采，重新演绎品牌历史杰作；Mille Fleurs花境系列，由英国设计师贝珊·劳拉·伍德 (Bethan Laura Wood) 对经典天顶枝形吊灯进行自由重释，将巴卡拉典藏的花卉元素与其标志性的艺术语言相融，在流动光影的映衬下，展现自然之美与当代创意的精妙对话。

在上海张园，《Crystal Crypt》则以餐桌为叙事核心，步入水晶盛宴区域，马塞尔·万德斯 (Marcel Wanders) 的Le Roi Soleil 太阳王枝形吊灯高悬其上，“宛如一颗君临神秘紫色宇宙的行星，延续着《Crystal Crypt》的世界。”伊曼纽尔·卢西亚尼形容道。