苏河皓司发起创作者平台“仅物HAUS CODE”

6月25日，位于上海苏州河畔的艺术与文化空间苏河皓司（SUHE HAUS）正式推出创作者平台“仅物HAUS CODE”，并同步开放线下策展型空间“仅物之舍HAUS CODE RESIDENCE”。

“仅物HAUS CODE”以“主创人”为核心，汇聚具有鲜明作者性与独特表达的设计师、艺术家及手作匠人等创作者，围绕“原创为先，回溯本土，收藏品级”的理念，探索当代设计收藏与生活方式之间的关系。

据介绍，“仅物HAUS CODE”希望打造一个以原创与审美为核心的创作者平台，通过发掘具有收藏价值的作品，呈现创作者背后的创作理念与个人故事。平台名称中的“CODE”代表一种共同约定，即让创作者的原创精神被看见。在该平台中，每一件作品不仅是设计成果，也承载着创作者的灵感、经验与生活表达。

这一理念也延续自平台所在建筑的历史背景。苏河皓司所在建筑前身为中国实业银行货栈大楼，始建于1931年，由通和洋行设计，承载上海金融业发展历史。此后，该空间曾作为OCAT上海馆，见证中国当代艺术与公众文化的发展。

如今，苏河皓司集合艺术展览、公共艺术、创意零售及社群活动等多元业态。“仅物HAUS CODE”则希望以开放的平台形式，连接不同领域创作者，让更多原创表达被看见，并促进创作者之间的交流与共创。

作为“仅物HAUS CODE”的线下实体空间，“仅物之舍HAUS CODE RESIDENCE”位于苏河皓司一层，面向苏州河展开。空间以“创作者之家”为核心概念，通过“入户仪式”串联工作室、起居室、厨房等生活场景，尝试重新建立作品、创作者与日常生活之间的联系。

在这一空间中，作品被视为创作者思考与表达的呈现，而不仅是被展示或售卖的商品。开业同期，“仅物之舍HAUS CODE RESIDENCE”呈现非遗手作“花”主题展览，以花为媒介呈现“让所爱成为日常”（Let Love Take Form）的生活理念。来自大山的手艺与空间中的器物、家具及创作工具形成呼应，构成关于生活与创作的展示场景。

此外，由艺术家陈殷珏与“仅物HAUS CODE”共同创作的公共艺术编织装置也于建筑外立面同步呈现。该装置以编织这一传统造物方式为基础，通过经纬交织展现手工秩序与时间痕迹，并进一步探讨在地文化与当代设计之间的联系。

“仅物HAUS CODE”关注传统造物智慧与当代设计之间的连接，从非遗工艺、手作文化及本土设计资源中寻找创作灵感。平台认为，创造并非凭空产生，而是在材料、技艺与经验的积累中不断发展。传统工艺所承载的手工温度、时间痕迹以及人与材料之间的关系，仍能够回应当代生活需求，并转化为新的设计表达。

未来，“仅物HAUS CODE”将通过线上线下平台持续连接创作者作品与创作故事，推动传统工艺与当代设计在日常生活中的进一步融合。